Ренессанс транса/евробита: на танцполы 2020-х вернулись скорость и эйфория
Последние несколько лет в техно всё чаще сквозь жёсткие минималистичные биты прорываются большие мелодии, светлые аккорды, вокал и почти неловкая в своей прямоте эйфория, напоминающая старый транс и евродэнс.
Это не просто возрождение 1990-х. Хард-техно, хард-хаус, евродэнс, makina, happy hardcore и Y2K-поп заново монтируются внутри современной скоростной клубной музыки. Молодые диджеи используют тембры, которые прежде часто отвергали как «коммерческие» или «безвкусные», — и превращают их в свежее оружие.
В японском языке «евробит» чаще всего означает SUPER EUROBEAT или культуру пара-пара. Однако явление, происходящее сегодня в европейских клубах, — не буквальное воссоздание этого звучания, а переоценка широкого спектра быстрой европейской танцевальной музыки: от евродэнса, Hi-NRG, хард-хауса и транса до makina. В этой статье мы будем рассматривать этот большой поток как «ренессанс транса/евробита».
Почему именно сейчас — транс и европейское звучание
Первая причина — общее ускорение техно. Когда BPM растёт, границы с хард-хаусом, хард-трансом и makina естественным образом размываются. Поместите воодушевляющее арпеджио или вокал поверх мощного кика — и вместо безличного техно возникнет кульминационный момент, в котором можно разделить эмоции.
Вторая причина — появление поколения, которое воспринимает культуру Y2K не как память о личном опыте, а как архив, доступный для раскопок. Старые синтезаторные звуки, дешёвые, но грандиозные брейки, спортивная одежда и неоновые цвета принимаются не только иронично, но и как источник чистого удовольствия.
Третья — Boiler Room и фестивальные видео донесли энергию клубов до всего мира. Многие из приведённых ниже роликов набрали от сотен тысяч до миллионов просмотров. Именно ощущение, когда все вместе поют, прыгают и смеются, — то, что трудно передать одним аудиотреком, — составляет суть этого ренессанса.
10 видео, в которых виден нынешний поток
1. Funk Tribu | Boiler Room: Ghent
Если нужно понять это течение по одному сету, начните с Funk Tribu. Он стремительно пересекает хард-транс, евродэнс и техно, смело вставляя классические хуки. Около 5,3 миллиона просмотров показывают, что этот звук — не удел узкой ностальгической аудитории. Момент, когда звучит ремикс KI/KI на Felix «Don't You Want Me», особенно наглядно соединяет прошлое и настоящее.
2. Marlon Hoffstadt | Boiler Room: Melbourne
Marlon Hoffstadt, называющий себя “DJ Daddy Trance”, перенёс возрождение транса из андеграундного полумрака в центр праздника. Он не боится больших мелодий, понятного вокала и подпрыгивающего грува хард-хауса. В этом сете с примерно 2,7 миллиона просмотров виден новый образ рейва: не держать невозмутимую позу, а взрываться эмоциями вместе с публикой.
3. Marlon Hoffstadt @ WHP Manchester 2025
Этот сет позволяет увидеть, как после Boiler Room его звук вырос до больших площадок. Даже в огромном пространстве манчестерского Warehouse Project работают трансовые брейки и гимнический размах. Становится ясно, что это возрождение — не кратковременный интернет-мем, а движение, способное собирать реальные события.
4. DJ HEARTSTRING | Boiler Room: Melbourne
DJ HEARTSTRING называет своё звучание “Trance Dance Music” и соединяет движущую силу хард-хауса с евродэнсовой сентиментальностью. В этом видео с примерно 1,05 миллиона просмотров сладкий вокал и светлые аккорды оказываются не слабостью быстрых битов, а их главным достоинством. В 2025 году официально вышел трек «Back To My Love», замеченный в этом сете: так возник и современный цикл, в котором концертное видео помогает вырастить хит.
5. KI/KI | Boiler Room Festival Amsterdam: SPIELRAUM
KI/KI — одна из ключевых фигур, играющих транс и эйсид 1990-х с напряжением современного техно. Этот сет с примерно 1,85 миллиона просмотров напоминает, что возрождение транса — не только история о большей поп-ориентированности: оно также вернуло гипнотичность долгих билд-апов и повторов. Свет и тьма, экстаз и аскетизм здесь сосуществуют.
6. MALUGI | Boiler Room: Ghent
В сете MALUGI один за другим возникают хард-хаус, евродэнс, упругое техно и поп-цитаты. Около 1,43 миллиона просмотров. Его селекция, ставящая реакцию танцпола выше жанровой ортодоксальности, отлично передаёт лёгкость нынешнего ренессанса.
7. DJ Gigola | Boiler Room Berlin: Live From Earth
DJ Gigola — важная фигура, привнёсшая в берлинский клубный контекст ощущение транса, евродэнса, хип-хопа и поп-музыки. Этот сет с примерно 1,64 миллиона просмотров показывает, что граница между «серьёзным техно» и «весёлым попом» уже разрушена. Стоит отметить и то, как Y2K-эстетика используется здесь не как модный образ, а как часть диджейского словаря.
8. sim0ne | Boiler Room: Melbourne
Сам Boiler Room представил этот сет как “euphoric set”. Около 720 тысяч просмотров. Выдвигая на первый план воодушевляющие аккорды, вокал и скорость, он не теряет и современной силы низких частот. Заполненный танцпол ярко опровергает старую установку, будто эйфория — это что-то поверхностное.
9. horsegiirL | Boiler Room CDMX
horsegiirL в лошадиной маске пересекает границы евродэнса, хардстайла и поп-перформанса. Ролик, опубликованный в 2025 году, набрал около 1,13 миллиона просмотров. Здесь всё работает вместе с характером персонажа и интернет-юмором, показывая, что это возрождение — не только про звук, но и про анонимность, аватары и нарочито кэмповую постановку.
10. TDJ — SPF INFINI 3
Серия «SPF INFINI» от TDJ — важный проект, объединяющий транс, евродэнс, гиперпоп и интернет-визуальную культуру в одно большое произведение. Это скорее не диджейский сет, а видео о воображаемом лете, утраченном будущем и мечтах эпохи соцсетей. Проект показывает, как ренессанс выходит за рамки функциональной клубной музыки и становится способом заново собрать память о времени после Y2K.
Музыка, которая не боится «безвкусицы»
Общее для этого движения — оно не скрывает огромные мелодии, сентиментальный вокал и откровенные билд-апы. То, что часть техно после 2000-х стремилась отсечь, сегодняшние диджеи снова возвращают на танцпол.
Однако вернулся не только стиль конкретных жанров. Вернулась готовность полностью эмоционально вовлекаться в музыку, петь один и тот же хук с незнакомцами, искренне наслаждаться немного чрезмерным звучанием.
Переоценка makina идёт в том же направлении. В Испании Pastis & Buenri, работающие с 1990-х, заново открываются молодому поколению на Primavera Sound и площадках Ибицы. Музыка, которую когда-то связывали с наркотиками и скандалами, со сменой поколений переосмысливается как культура чистой скорости и радости.
Техно второй половины 2020-х развивается не только в тёмном и жёстком направлении. Внутри него сходятся трансовый экстаз, доступность евродэнса, прыжковая энергия хард-хауса и неистовая скорость makina. То, что звучит футуристично, на деле оказывается эмоциями, оставленными в прошлом, — это особенно ясно, если посмотреть все десять видео подряд.